Bob Dylan und Mark Knopfler in Berlin: Desolation Wuff

Zu einem von geschmacklich aufgeschlossenen Musikfreunden mit Spannung erwarteten Ereignis ist es am Samstagabend in der Berliner Mehrzweckhalle am Ostbahnhof gekommen: Hier trafen sich der ehemalige Dire-Straits-Gitarrist Mark Knopfler und der berühmteste Rock- und Folk-Interpret aller Zeiten, Bob Dylan, zu einem Doppelkonzert.

Es ist ihre erste gemeinsame Tournee, dabei haben die beiden seit über 30 Jahren verschiedentlich miteinander musiziert. 1979, kurz nachdem das erste Dire-Straits-Album „Dire Straits“ erschienen war, lud Dylan Knopfler zur Mitarbeit an „Slow Train Coming“ ein – der ersten Platte, die er nach seiner Konversion vom jüdischen Glauben zum „wiedergeborenen Christen“ aufnahm, ein Gesinnungswandel, der bei vielen seiner früheren Freunde auf eher ratlose Reaktionen stieß, zumal Dylan begann, die folgenden Konzerte durch ausgiebige Predigten zwischen den Liedern zu längen. Diese Phase dauerte bis etwa 1983 und wurde dann mit der LP „Infidels“ („Ungläubige“) abgeschlossen, auf der wiederum, zum zweiten und bisher letzten Mal, auch Mark Knopfler zu hören war: als Gitarrist und Produzent.

Warum Knopfler?

Ob in der Gesamtbetrachtung der Dylan’schen Biografie nun die Phase des Predigertums oder die musikalische Zusammenarbeit mit Knopfler die schlimmere Geschmacksverirrung darstellt: darüber streiten die Dylanologen bis heute. Warum Knopfler? – diese Frage ist jedenfalls bis heute unbeantwortet geblieben. Und auch während des knapp anderthalbstündigen Auftritts, mit dem Knopfler den Samstagabend in Berlin eröffnete, blieb ungelöst, was Dylan an seiner Musik bloß findet: an diesem weichlichen Herumgedaddel auf sehr teuren Gitarren mit viel zu viel Hall und viel zu wenig musikalischen Ideen; eine Musik, die auch dadurch nicht besser wird, dass Knopfler sie in seinem jüngeren Solo-Schaffen – so auch im Konzert – mit irischen und schottischen Folk-Elementen, mit Scheunenbodenfiedel und Dudelsack garniert.

Besonders die neueren Stücke an diesem Abend klangen mit ihrem Geigengeschluchze und der wie über ferne grüne Hügel her hallenden Flöte, als habe Knopfler sie direkt für die Deostick- oder Flaschenbierwerbung designt: friesisch herb! Unentwegt zitieren seine Songs historische Stile, vom amerikanischen Blues bis zum britischen Folk – aber sie haben keine Geschichte; es gibt kein Risiko, keinen Wagemut, keine Leidenschaft, kein Begehren. Seit den Achtzigerjahren pflegt Knopfler den immer noch gleichen Yuppie-Blues-Klang für den musikalisch desinteressierten HiFi-Fetischisten, eine Musik, mit der man auch einen FDP-Parteitag vertonen könnte.

Das ist bei Bob Dylan natürlich nicht der Fall: Bei ihm ist alles historisch – aber eben nicht historistisch. Im direkten Kontrast zu Knopflers vollversiegelten Soundoberflächen wirkte seine Musik im Konzert noch offener und rauher, noch wandlungsfähiger und am stetigen Wandel interessierter. Und das bis in die Details der Performance hinein: Wo Knopfler seine Stücke vom ersten Takt an mit reibungsloser Perfektion heruntergniedelte, spielte sich die Dylan-Band vor jedem Song auf dunkler Bühne gegenseitig die kommenden Leitmotive vor, um aus der anfänglichen musikalischen Unordnung umso dramatischer zueinander zu finden.